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Fachgruppe Musik

 

Stoffverteilungsplan für die Klassen 5 bis 9 und für die Vorstufe (Jahrgang 10)

Die in den Rahmenrichtlinien formulierten allgemeinen Lernziele, geordnet nach den Aspekten „Musik als Klanggestalt“ – Musik als Möglichkeit subjektiven Ausdrucks“ –
Musik in ihren historischen und gesellschaftlichen Bezügen“ sowie die daraus abgeleiteten Lern- und Kompetenzbereiche bilden die Grundlage für den folgenden Stoffverteilungsplan.

Als lernzielbezogene verbindliche Unterrichtsinhalte sind bei der Planung von Unterrichtseinheiten zu berücksichtigen:

  1. Musikmachen mit Stimmen, mit Instrumenten, mit elektr. Klangerzeugern
  2. Musikalische Gestaltungsmittel und Formen: Instrumente und Klangerzeugung – Notation – Gestaltungsprinzipien – Strukturen und Formen – Musikarten und Musikstile
  3. Musik in Verbindung mit Sprache, Bild, Bewegung: Musik und Sprache/Musik als Sprache – Musik mit Programm – Musik und Theater – Musik in den Medien
  4. Musik in ihren Bezügen zu Geschichte und Gesellschaft: Bedingungen und Anlässe für das Entstehen und Aufführen von Musik – Musikleben und Institutionen – Musikindustrie und Massenmedien – Musik als Mittel zur gezielten Beeinflussung

Klasse 5

  1. Singen einstimmiger Lieder – Erarbeitung eines Liedrepertoires – Spielen einfacher Melodien und Rhythmen auf geeigneten Instrumenten ( Orff-Instrumenten)
  2. Tonhöhe und Tondauer: Noten schreiben und lesen im Violinschlüssel – Noten- und Pausenwerte (auch Punktierung) - Metrum – Takt (Taktarten) – Auftakt/Volltakt – Rhythmus – Tonstärke/Lautstärkebezeichnungen – einfache Intervalle -  musikalische Gestaltungsprinzipien (Wiederholung, Kontrast, Steigerung) – einfache Liedformen
    Instrumentenkunde:  Aerophone/Cordophone  - Blas- und Streichinstrumente
  3. Musik und Sprache: aus Liedern die musikalischen Mittel herausfinden, die das Wort-Tonverhältnis bestimmen
    Musik und Bewegung: Tanzlieder singen, spielen und tanzen – geeignete Musik szenisch umsetzen
    Musik und Programm: einfache musikalische Mittel auf den programmatischen Gehalt eines Werkes beziehen
  4. Biographische Daten und Lebensbedingungen von Komponisten in Beziehung setzen zur Entstehung und Aufführung ihrer Musik

Chorklasse

Klasse 6

  1. Ausbau und Erweiterung des  Liedrepertoires: singen und spielen auch fremdsprachlicher Lieder (u. a. Gospel, Popsong )  
  2. Einführung des Bassschlüssels – Wiederholung/Vertiefung Violinschlüssel- Einführung in Dur und Molltonarten – Fortsetzung und Vertiefung Intervalle – Vortrags- und Satzbezeichnungen – Fortsetzung musikalische Formen: Rondo, Variation
    Fortsetzung Instrumentenkunde: Schlagwerk, Klavier, Orgel – Prinzipien der Tonerzeugung
  3. Musik und Bild: Analogien zwischen visueller und auditiver Wahrnehmung benennen – Verklanglichung von Bildern oder kurzen Filmsequenzen
    Musik und Programm: Werkbetrachtung von z.B. „Peter und der Wolf“ oder „Die Moldau“ oder „Bilder einer Ausstellung“
  4. Wer macht denn hier Musik? Von Komponisten und anderen Musikern – in Hörbeispielen oder Filmen etwas über Musiker erfahren

Chorklasse

Klasse 7

  1. Ausbau und Erweiterung des Liedrepertoires, Singen und instrumentales Musizieren auch mit elektr. Klangerzeugern
  2. Wiederholung/Vertiefung Notenschrift – Dur-Moll – Intervalle Wiederholung /Vertiefung
    Einführung Dreiklänge Dur/Moll (Quintenzirkel) fachsprachliche Erarbeitung der Bereiche Agogik und Dynamik – Musikalische Formen: Gestalt und Form in der Popmusik –Vertiefung Prinzipien der Tonerzeugung/Instrumentenkunde
  3. Musik und Programm: „Peer-Gynt“ oder  „Pacific 231“
    Musik und Theater: Einführung in die Gattung Musiktheater (Oper,Musical)
  4. Musik  als  Mittel zur gezielten Beeinflussung: Musik in der Werbung – Analyse und Gestaltungsversuche

Klasse 8

  1. Ausbau und Erweiterung des Liedrepertoires – Singen und instrumentales Musizieren
    Bildung von Ensembles zur Liedbegleitung auch mit Orff-Instrumenten
  2. Wiederholung/Vertiefung Notation – Einführung: graphische Notation – Wiederholung/Vertiefung Dreiklänge – Erweiterung zur Harmonielehre: einfache Kadenz in der Lied-Begleitung – Musikalische Formen: Tanzsätze und zyklische Form –Suite – Überblick über Musikarten/Musikstile: Jazz, Rock, Pop
  3. Musik und Theater: Erarbeitung einer Oper oder eines Musicals mit Aufführungsbesuch
    Musik und Bild: Grundlagen der Filmmusik
  4. Musikkultur in Braunschweig – Institutionen, Vereine, Agenturen  - Musikleben in BS

Klasse 9

  1. Singen und instrumentales Musizieren – Lieder in den schulischen Fremdsprachen
  2. Wiederholung und Vertiefung Harmonielehre – Akkorde und ihre Umkehrungen- harmonische Analyse an einfachen Beispielen- komplexere formbildende Strukturen:
    Polyphone Formen – Kanon, Fuge – Das Konzert – vom Concerto grosso zum Solokonzert
  3. Musik und Sprache: Volkslied – Kunstlied – Klavierlied der Romantik
    Musik und Bild : Fortsetzung und Vertiefung Filmmusik
    Musik und Programm : ein Beispiel „Sinfonische Dichtung“
  4. Epochen der Musikgeschichte: z.B. Rockgeschichte – Zeitgeschichte – Funktionswandel von Musik: Musik als Ware – Musikindustrie und Medien

Vorstufe / Jahrgang 10

  1. Erweiterung des Liedrepertoires um außereuropäische Lieder, Fortsetzung des Singens und instrumentalen Musizierens
  2. Wiederholung und Vertiefung aller Bereiche elementarer Musiklehre – Akkordverbindungen und Klangfolgen, Kadenzen und einfache Modulation (Dominantseptakkord) –
    Die Musik als Gestalt und Ausdruck – Sonatenhauptsatz (Beispiele aus Klavier-, Kammer- oder Orchestermusik) – Methoden der Musikerschließung: Analyse und Interpretation
  3. Musik und Bewegung: Musikalische Form und Choreographie – z.B. Square Dance o.ä.
    Musik und Sprache: Formen der Textvertonung in Passion, Oratorium, Kantate
  4. Gezielte Hinführung und Teilnahme am örtlichen Musikleben – Oper, Musical, Sinfonie-Konzerte, Philharmonische Konzerte, Kirchenkonzerte, Rock meets Klassik etc.
    Rezeptionsgeschichte und Interpretationsansätze in der Musik – Musik hören und verstehen

Braunschweig, im März 2012 – 4. Fassung Mai 2008 – 3. Fassung Juli 2004 – 2. Fassung Juli 1998 – 1. Fassung 1984

 

 

Die Chorklasse –
ab August 2012 neu am Wilhelm-Gymnasium

Mit Beginn des Schuljahrs 2012/2013 bietet das Wilhelm-Gymnasium den Schülerinnen und Schülern der neuen 5. Klassen – und im nächsten Schuljahr dann den 5. und 6. Klassen –  die Möglichkeit, an einer Chorklasse teilzunehmen. Diese Chorklasse steht allen offen.

Wie der Name „Chorklasse“ schon sagt, soll das chorische Singen gefördert werden. Die durch den Lehrplan vorgegebenen Inhalte des Musikunterrichts werden  unter Berücksichtigung chorfachlicher Aspekte vermittelt; darüberhinaus stehen das Singen mehrstimmiger Lieder, der kreative Umgang mit Körper und Stimme und Stimmbildung im Mittelpunkt der Chorklassen-Arbeit.

Die Chorklassen-Schülerinnen und -Schüler werden im Fach Musik wöchentlich vier Stunden unterrichtet, wobei die Chorpraxis Teil dieser Unterrichtsstunden ist. Für diese vier Stunden wird aus den entsprechenden Schülerinnen und Schülern der 5. Klassen eine Chorklasse eingerichtet. Den Unterricht in den anderen Fächern erhalten sie in ihren Stammklassen.
Wir freuen uns auf alle musisch Interessierten!

 

Überblick

Wochen-
stunden

Musikunterricht
der Chorklasse

Musikunterricht
der Klasse, die nicht Chorklasse ist

Std. 1

Grundlagen gem. Curriculum

Grundlagen gem. Curriculum

 

Std. 2

Vertiefung von Std. 1
unter besonderer Berücksichtigung chorfachlicher Aspekte

Vertiefung von Std. 1

Std. 3

Fortführung von Std. 1 und 2
durch spezifische Chorpraxis

keine Std. 3

Chor-AG

obligatorisch

fakultativ

 

Schulinterner Lernplan für den Jahrgang 5 (spezifische Schwerpunkte der Chorklassenarbeit)

Kompetenzbereiche I und II („Musik machen“ und „Musikalische Gestaltungsmittel und Formen“)

  • Stimmbildung
    • chorisch und individuell
    • Resonanzübungen, Atemtechnik, Artikulationsübungen, den Körper als Instrument erfahren
  • Singen ein- und mehrstimmiger Lieder mit und ohne Instrumentalbegleitung —> Erarbeitung eines vielfaltigen Liedrepertoires (u. a. Volkslieder, Kanons)
  • Solmisationsübungen
  • Gehörbildung
  • Ausbildung der Präsentationskompetenz (Singen und Auftreten vor Publikum)

Praktische Erarbeitung musiktheoretischer Grundlagen

  • Sprechen, Musizieren und Notieren einfacher Rhythmen
  • Noten- und Pausenwerte (auch Punktierung)
  • Taktarten, Auftakt, Volltakt
  • Notenlehre (Violin- und Bassschlüssel), Klaviatur
  • Lautstärkebezeichnungen
  • Musikalische Gestaltungsprinzipien und Formverläufe (Wiederholung, Kontrast, Steigerung)
  • Einfache Formen (Liedformen, Rondo)
  • Instrumentenkunde (Blas- und Streichinstrumente)

Kompetenzbereich III („Musik in Verbindung mit anderen Ausdrucksformen“)

  • Musik und Sprache (z.B. Auszüge aus geeigneten Werken des Musiktheaters oder anderen Vokalgattungen)
  • Musik und Bewegung
  • Musik und Programm

Kompetenzbereich IV („Musik im historischen und gesellschaftlichen Kontext“)

  • Biographische Daten und Lebensbedingungen von Musikerinnen und Musikern in Beziehung setzen zur Entstehung und Aufführung ihrer Musik

Ausblick auf Jahrgang 6

Kompetenzbereich I und II

  • Erweiterung des Liedrepertoires (auch fremdsprachliche Lieder, u.a. Gospel, Popsong)
  • Vertiefung und Erweiterung der elementaren Musiklehre (Intervalle, Dur/Moll)
  • Fortführung der Instrumentenkunde (Schlagwerk, Klavier, Orgel / Prinzipien der Tonerzeugung)

Kompetenzbereich III

  • Musik und Bild

Kompetenzbereich IV

  • Wer macht denn hier Musik? Von Komponisten und anderen Musikern - in Hörbeispielen oder Filmen etwas über Musiker erfahren

 

Musik-Arbeitsgemeinschaften am Wilhelm-Gymnasium

  • Komponieren/Arrangieren
  • Orchester
  • Ensemble für Instrumente/Spielkreis
  • Kammermusik
  • Chor der Klassen 5 bis 7
  • Chor der Klassen 8 bis 13

 

 

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